Tronic - 'Ligas Mayores' (2006)

1. Fenix

2. Mantarraya

3. Brasil

4. Gran velocidad

5. Bajo llave

6. Los caminos

7. Indoor

8. Ven al boske

9. Santiago

10. Soñando

11. 1.600

12. Rompe el destino

En Chile, La música es un terreno artístico en el que es muy muy difícil triunfar, Una de las pocas bandas de este siglo que ha triunfado en la música en Chile es Tronic.

Para muchos es una banda para niños y adolescentes carreteros, Y para otros una banda para webear sin mas aspiraciones.

Muchos aman los discos de Tronic, La verdad yo no soy un gran fan, Ya que su onda de canciones para bromear que algunas veces es casi la mitad del álbum no me gusta para nada.

Sin embargo hay un disco de Tronic que muchas veces es pasado por alto y según muchos el peor de su discográfica, Ese disco es 'Ligas Mayores', El cual es muchas veces echado a un lado según entiendo por sus letras 'Super Pajeras Mentales' según escuche por ahí. También es el primer remplazo de Ciro el ''baterista original'' de Tronic remplazado por Daniel Palma (De apodo 'Dany'), Quien hace un muy buen labor como baterista.

Después del no tan bueno 'Evoluciona 2005', Tronic saca su disco mas bueno y serio hasta la fecha. El único disco que no tiene en la portada a Ciro (El baterista, El cual es un personaje ficticio, Y todos sus sonidos de batería estan hechos digitalmente por ordenador), En vez de Ciro tiene una foto de Santiago de noche. La banda se encierra el 2006 para grabar este disco el cual también lo mezclan y producen ellos mismos.

El disco abre con 'Fenix' el cual también es el primer Single del álbum, Que es la primera prueba de el Tronic 'Pajero' con una letra que habla sobre como los problemas muchas veces sobrepasan al ser humano pero que siempre hay que pensar que 'Nunca lo malo dura para siempre'. 'Mantarraya' el segundo tema y Segundo Single del álbum muestra problemas de producción ya que la batería aunque esta muy bien tocada domina todo, Llegando a eclipsar la voces, Pero volviendo al tema Mantarraya habla sobre como la tecnología eclipsa al hombre, Me gusta el mensaje pero al parecer los Tronic muy sutiles no son ya que sus letras son muy explicitas. 

Después pasamos al tercer tema del disco y también tercer y ultimo Single del álbum 'Brasil' El cual quizás en mi opinión sea el mejor tema en toda la discográfica de Tronic, El tema habla sobre como los humanos hacen todo los posible para ser felices y superar sus problemas, Esta es una de las pocas canciones especialmente pesimistas de Tronic 'Quizás morir es un gran sueño que no tiene fin, O sera otro paso para volver a vivir'.El tema también tiene una muy buena linea de bajo inicial.

'Gran velocidad' es uno de los primeros tropiezos del disco, Teniendo de nuevo una de sus líricas extremadamente obvias y explicitas y errores de producción.

'Bajo Llave' es mi segundo tema favorito del disco, Es inusualmente un tema mas calmado siendo muy rítmica y pegadiza, El tema habla sobre como algunas veces solamente queremos escapar de todo.'Los caminos' de nuevo vuelve con baterías dominante y sus letras demasiado explicitas,

'Indoor' De nuevo vuelve con sus letras de webeo, La cual en mi opinión es la canción mas floja del álbum.'Ven al Boske' Es una canción sencilla sobre como lo natural es lo único que puede darte tranquilidad, En contraste de el agitado clima de la ciudad. 'Santiago' Es una canción que habla de la ciudad santiago de Chile ,(No Jodas Sherlock), Y de nuevo tiene letras muy explicitas y batería muy dominante. 'Soñando' Ni siquiera la voy a comentar ya que es lo mismo. '1600' Es otra de mis favoritas, Cuenta la vivencia de un hombre después que se quemara su casa, Se agradece la melodía mas calmada y la divertida historia con sus toques de Rock Alternativo con clara influencia de Radiohead. 'Rompe el destino' Ya saben ustedes lo que es.

Después de este disco el 2008 con un nuevo cambio de baterista, Sacan 'Es la hora de limpiar la casa' , El cual es mejor que Evoluciona pero no tan bueno que Ligas Mayores. Es algo en el medio.

Tronic en mi opinión jamas repitió Ligas mayores hasta ahora, Ya que siguen con su onda de canciones de puro webeo, Que en lo personal yo las llamaría de relleno. Seria bueno que salieran de esa onda y hiciesen canciones mas profundas y con líricas no tan explicitas.

Videoclip 'Brasil' 

Recomendaciones: Evoluciona 2005, Es la hora de limpiar la casa 2008.

Alejarse De: Ke patine la risa 2003, Contra la Corriente 2010.

Keith Levene: El hombre de pudo triunfar.

Muchas veces ahí artistas olvidados, que tienen un gran potencial, Que poseen un gran talento, Por por X razón quedan en el olvido.

Uno de esos Artistas es Keith Levene.

Keith Levene nació el 18 de julio de 1957.

El aficionado (1970 - 1975)

Desde muy joven sintió una gran pasión por la música, Algunos dicen que era una pasión tan grande que era verdaderamente una obsesión.  

A los 13 años sus padre le compraron su primera guitarra la cual toco día y noche.

Era fanático del Rock progresivo, Entre otros era fan de King Crimson o Genesis, pero su favorito era Yes.

A los 15 años logro ser Roadie para un concierto de Yes en su gira para el álbum Close To The Edge (1972), Levene recuerda que miraba impresionado a su héroe Steve Howe (Guitarrista de yes) sintiéndose como el mejor por estar el grupo que por ese entonces era considerado por los críticos como la mejor banda del mundo. Aunque su gloria no duro mucho, ya que fue expulsado por irritar a los miembros de la banda por estar usando sus instrumentos en medio de los conciertos.

De fan a músico (1976 - 1978).

En 1976 junto a unos amigos decide pasar de entre el publico ah estar arriba en los escenarios, Forma junto con unos amigos The Clash, siguiendo la nueva ola Punk creada por Los Sex Pistols, Con el como guitarrista principal, Durante su corta estadía con The Clash afina su técnica para usar la guitarra y da unos cuantos conciertos, donde conoce entre a otras personas al mismísimo John Lydon (Johnny Rotten) con el cual establece un especie de amistad.

A finales de ese mismo año es expulsado de la banda.
Se han especulado varias razones de porque su expulsión, entre ellas estan su consumo de diversas drogas, los cuales hacia que Keith tuviera cambios de ánimo bruscos y fuera difícil componer con el.
Aunque Keith dice por 2 razones de porque lo expulsaron.

1. Por diferencias creativas, ya que Levene quería sonidos de guitarra fuerte y una estructura compositiva menos convencional.


2. Por que Mick Jones tenia envidia de su forma de tocar la guitarra, Ya que Jones tenia 22 años y Levene 19.

Después Jones diría que lo expulsaron por no presentarse a los ensayos.

Levene no llego a parecer en ningún disco de The Clash, pero es acreditado como coautor en la canción What's my name en el álbum homónimo de la banda (1977).

Sin banda, actúa como telonero para varios artistas Punks, después un tal Sid vicious lo llama para unirse a su banda llamada The Flowers of romance, Poco después Johnny Rotten llama a Vicious para unirse a Los Sex Pistols como bajista, El proyecto se anula.

La llegada a PIL (1978 - 1983) Parte 1: Años de gloria (1978 - 1980)

Poco después a principios de 1978, Levene y su amigo de la banda Cowboy International Ken Lockie, estaban en una estacion de metro cuando se toparon con John Lydon recién expulsado de los Pistols y recién llegado de Jamaica a la cual fue para buscar músicos Reggie, donde no encentro a nadie que le impresionase.

Lydon le ofreció a Levene un puesto de guitarrista principal para su nueva banda. Con al principio sus dudas, Pero después animado por Lockie, Levene acepta.

Lydon y Levene tenían un relación de Amistad-Odio, Amistad ya que se admiraban uno al otro, y los dos habían sido miembros de grandes bandas las cuales los habían expulsado. Y odio por gustos musicales y el temperamento de los dos.

Lydon y Levene junto con Jah Wobble un antiguo amigo escolar de Lydon como bajista, El cual inicialmente no sabia tocar pero después de ensayar un poco, descubrio que tenia una hablidad natural para el bajo (Con fuertes influencias en el Reggie y el Dub), y Jimmy Walker como Baterista, Se completa la primera formación de la por entonces banda sin nombre.

Después de ensayar algunos meses lanzan su primer Single 'Public Image' el 13 Octubre, Con Virgin Records que había lanzado el Nevermind the Bollocks de Los Sex Pistols Posteriormente.
El Single obtuvo muy buenas criticas y llego al puesto 9 del Top UK Singles, También se vendió bien en USA.

Bien, Después de eso con algunos temas en mano se atreven a lanzar uno de los Debuts mas arriesgados de toda la historia de la música.

First Issue de 1978 o Public Image: First Issue, Por algunos considerado el primer verdadero álbum de Post-Punk de la historia.

Esta vez la banda que ya tiene nombre, el cual es `Public Image Limited` o Public Image Ltd. o el popular apodo de PIL.

First Issue fue grabado de julio a noviembre y lanzado el 8 de diciembre, producido por los mismos Public Image Limited.
Con todas las letras escritas por John Lydon, Y la música compuesta por parte de el resto de los integrantes.
Aunque el álbum se vendió muy bien llegando al puesto 22 de los mas vendidos de UK por 11 semanas, A muchos no les gusto creyendo que Lydon había perdido totalmente la cabeza.

Esto debió ser por la experimental 'Theme' el primer tema del álbum los cuales son 9 minutos desesperantes de guitarras furiosas, Lydon gritando, Wobble con su bajo a destiempo y Walker golpeando sus tambores como un loco.

Aunque la critica del álbum fue mixta muchos admiraron el disco por ser pionero en el Post-Punk El Rock Experimental y el Post-Rock.

El álbum se distancia bastante al sonido característico de los Pistols, Aunque tiene criticas sobretodo a la religión 'Religion I, Religion II, Annalisa' o la notable 'Public Image', También tiene su bajos, ya que 'Low Life y Attack' suenan muy desganadas, Sobretodo Attack.
El disco destaca por los bajos de Wobble con una gran influencia del Reggie y el World Music, Las poderosas guitarras de Levene, Las letras y voz enfadada de Lydon y el gran labor de batería que hace Walker

Al terminar la exitosa gira de First Issue, el Batero Jimmy Walker abandona el barco por conflictos con Lydon.

Hacen audiciones para nuevos bateros queda David Humphrey pero solo pudo quedarse por un tiempo limitado con la banda y solo hace 2 temas. Después llega Richard Dudanski que queda oficialmente.

Virgin presiona a la banda para un nuevo álbum. La sesiones de este se vuelven interminables durando de marzo hasta octubre, Esta vez acordaron que todo el grupo escribirse las líricas.

En septiembre Dudanski sale del barco dejando al grupo sin baterista, El único remedio que tuvieron que hacer es que el propio Levene Y Wobble tuvieron que tocar la batería en algunos temas.
A las ultimas llega el baterista Martin Atkins que solo tiene un tema en el álbum 'Bad Baby' y se convierte en el baterista oficial de PIL (1979 - 1985).
Finalmente termina la producción hecha de nuevo por PIL y el álbum sale el 23 de noviembre, Con una caja de metal (De esas para pelicula) como envase, Que También le da el titulo al álbum. Metal Box del 1979, Que tiene un radical cambio de sonido comparado con First Issue.

Metal Box tiene las mejores criticas de toda la historia de la banda, Y su edición limitada de 50.000 cajas de metal se venden como pan caliente, el cual llega al puesto 18 por 8 semanas.
PIL gracias a Metal Box llega al estatus de banda de culto y Metal Box queda como un antes y un después en el Post-Punk y el Rock Experimental.

Metal Box es (Como alguien dijo) un monumento, Con el bajo como protagonista, Nunca un bajo había tenido tanto protagonismo.

Llega 1980, Y la banda edita la Re-edición de Metal Box. Second Edition que es Metal Box pero con un envase convencional, También Second Edition se edita en USA (First Issue no se había podido lanzar en Usa) y llega solo al puesto 171 de los mas vendidos y en UK llega al puesto 46.

Ah mediados de 1980 Wobble abandona el barco, Entre otras cosas por conflictos con la banda, Su consumo excesivo de alcohol y la principal razón su poca labor de producción, ya que Lydon era el principal.

Parte 2: Conflictos, Conflictos, Flowres Of Romance, Commercial Zone Y a saltar del barco 
(1981 - 1983).

Aunque enfadado con el abandono de Wobble, Levene esta vez tiene que tocar la guitarra y el bajo, Aparte del sintetizador (Que lo venia tocando de los otros 2 discos) Ya que no hay tiempo de buscar un nuevo bajista.
Buscan sacar un Single con un sonido diferente al de Metal Box, la sesiones de nuevo se vuelven interminables, Lydon, Atikns y Levene discuten sin parar.

Levene en el periodo de la grabación de Flowers Of Romance Levene se volvió adicto a la heroína, debido al estrés del trabajo, Entre otras cosas.

Al fin sale el primer Single 'Flowers Of romance' con un sonido diferente al extremo que al de Metal Box. Con un Rock Experimental con pequeños toques de Post-Punk.
Tanto la canción como el titulo del disco es un homenaje a Sid Vicious, Ya que así quería llamar a su banda, Y la canción es un tributo a Sid, Aunque tiene unas letras extremadamente abstracta. Llega al puesto 24 del Top UK Singles.

Con un producción eterna (Esta vez la produce PIL junto a Nick Launay), Por fin PIL le presenta el disco a los de Virgin.
Virgin Odia el disco y solo edita 20.000 copias pensando que seria un autentico fracaso.
Aunque paso lo inesperado, FoR se convierte en el mayor éxito comercial de PIL hasta hoy en día, Llegando al puesto 11 por 5 semanas y También se vende mejor en USA, Llegando al puesto 114. y se convierte en una obra maestra del Rock Experimental.
Aun así Lydon se siente algo insatisfecho con el registro.

Las presentaciones de FoR se convierten en la definición de la palabra caos siendo una de las mas graves la de Riot Show.

(El final de la presentación de Riot Show)

Después del la desastrosa presentación de Riot Show,
Levene y Lydon deciden que si el publico quiere música comercial les darán música comercial, Y eso es Commercial Zone.
La grabación de Commercial Zone duro 1 año entero Mayo 1982 - Mayo 1983 y entre ese año, hubo el clima mas hostil de toda las historia de PIL sobretodo con Lydon/Levene, que peleaban siempre por la producción, canciones, letras y ritmo. Entre este periodo Lydon empezó a engordar un pocito con la combinación Tele/Cerveza.

A finales de mayo del 1983 Levene fue corriendo al estudio a parar lo que según el era una versión desastrosa de Love Song (Esta vez llamada This is not a love song y versión que seria la versión final en la que se saco el Single), Cuando llego se encontró a Atkins y Lydon que lo frenaron, Según Levene hizo todo lo que pudo, pero nada ayudo en nada a cambiar esa versión.

Levene llego a su casa decepcionado y enfadado esa misma noche, Con la seria idea de abandonar a PIL, Pero no hacia falta porque John Lydon lo llamo,Y cuando Levene contesto solo hubo una frase.

                                     
             'SAL DE MI PUTO ESTUDIO AHORA'

Evidentemente Levene quedo fuera de PIL.

Levene que aun conservaba cierto porcentaje de los derechos de PIL lanzo de forma independiente Commercial Zone en 1984 (Producido por Levene y Bob Miller), El mismo año que se lanzo el horrible `This is what you want......This is what you get`.
Commercial Zone se lanzo en una edición limitada de 10.000 copias en USA, las cuales solo se vendieron 8.500.

`This is what you want......This is what you get` es casi por todos considerado el pero disco de PIL (Aunque por suerte se redimieron con Álbum 1986) y Commercial Zone se le considera frecuentemente Una versión alternativa de ese álbum y sin duda una versión superior.



Colaboraciones, Violent Opposition, Yin And Yang, Proyectos y silencio absoluto (1985 - )


Después de que le echaran de todas las bandas a las cueles decidió entrar, Por su adicción a la heroína, Levene se limito a hacer colaboraciones en distintos grupos y alguna que otra vez de suplente de algún miembro.
Entre ellos estaban los Red Hot Chilli Peppers, Con los cuales hizo amistad, Sobretodo con el bajista Flea.
También estuvo brevemente en la banda Cowboy International Donde toco junto a Ken Lockie y su antiguo amigo de The Clash Terry Chimes, Pero se fue porque no le agradaba el rumbo que estaba tomando la banda.

Ya en 1989 Levene decide reunir todas las fuerzas que le quedan y hacer amistad con las productora TAANG RECORDS, Ya se no la conoce ni su padre, Y Lanzar su primer y hasta la fecha ultimo disco solista. Violent Opposition.

 Las grabaciones del disco fueron difíciles por la adicción a la heroína de Levene y la presión de Taang. Entre otros músicos no muy famosos invitados esta el mas conocido de todos Flea que toco el Bajo en algunos temas.

El producto final no agrado nada a Taang y edito muy pocas copias y lo lanzo sin nada de promoción ni marketing. Vendió muy poco y el álbum quedo en el mas absoluto olvido.

La recepción del álbum fue Mixta positiva.

El álbum que lo he escuchado, es muy bueno y sobretodo interesante. Muy Experimental con géneros como la Electrónica, el Reggie, el Dub, el Experimental, el Post-Punk o el Rock alternativo.

Aquí quizás el único Link para descargar Violent Opposition en la tierra.

Violent Opposition (1989) - Keith Levene

Muy buen álbum, El cual por favor hagan conocido para que Keith y su álbum no queden en el olvido.











Después de eso Silencio. Por un largo tiempo.

Ya en el 2012 se vuelve a juntar con su amigo Jah Wobble y hace junto con un par de músicos invitados, El Metal Box In Dub, Una selección de varios conciertos en vivo donde tocan canciones del Metal Box y First Issue de PIL.
La Semi-Reunión fue exitosa y pudieron sacar un nuevo EP.







Ying And Yang 2012

El cual contiene 4 nuevos temas hechos por Jah Wobble y Keith Levene, Les recomiendo que les echen un vistazo.

Después de eso en 2014 Levene planea sacar de nuevo Commercial Zone pero actualizado, En un proyecto casi individual que sigue en proceso.
Y como ultimo este 2015 esta planeando hacer otro álbum solista llamado Keith Levene que también es casi individual y sigue en proceso.

Hoy en día Keith Levene vive en Londres y entre otras cosas se ha liberado de la heroína después de muchos años de adicción.
Sigue siendo un fanático de la música y tiene una basta colección de discos y instrumentos musicales.

                                                          Keith Levene en la actualidad.

10 Razones para ver Birdman (2014)

Inserte saludo creativo aquí, Bla Bla Bla La.

Birdman, Oh dios, Hace tiempo que no veía un película así.

Ya sin tanto parloteo diré que Birdman es una película única, Y con los años que esta pasando en los cines de grandes sales, Se agradece mucho que haya alguien ahí fuera que haga algo fuera de lo común, y ponga una idea creativa y brillante, Porque al parecer Hollywood se esta quedando sin ideas, Ya que últimamente solo hacen remakes, Secuelas, Sin off, O cualquier cosa que sea adaptado de algo.

Aunque Birdman es una película única (Aunque no para todos), Hay muchos que creo que aun no la ven por tener una pesada gama de prejuicios en su cabeza, Que solo se centran en la parte negativa de algunas criticas. Que si la banda sonora es una mierda, Que si el plano secuencia entero es asfixiante, Que si no es graciosa, Que si los ojos de Emma Stone me dan miedo, Etc.

Así que si aun no la has visto, Y esta en tus salas, espero que esto te anime a ir a tu cine mas cercano.

Te diré que vayas preparando tu taza, azúcar (O sacarinas si estas en dieta) y tu café de marca preferida.

Porque estas son 10 razones para ver Birdman.

(Aviso: Estas 10 razones tienen SPOILERS MENORES)

1. Las risas.

Birdman hace uso de un humor totalmente negro, físico hasta absurdo. Algo totalmente inusual en la filmografia de su director (Alejandro gonzales-Iñarritu) que es conocido por sus peliculas crudas y realistas, Por dar un ejemplo esta su trilogía de la muerte (Amores perros 2000, 21 gramos 2001 y Babel 2006) que se caracterizan por contar historias de personajes que al parecer estan malditos, y que parecen estar destinados en terminar en tragedia. En el caso de Birdman el realismo siempre esta presente, pero en un tono mas sutil, dejando paso al surrealismo que esta en varias partes de la peliculas. Aunque del humor en si, ¿Es bueno o malo? (Por lo menos en mi caso) hace efecto, Y por lo menos no es como en otras peliculas de este estilo, Donde las situaciones humorísticas no dan paso a nada excepto mostrarte susodicha situación y en esta película todas tienen significado y dan paso a situaciones de vital importancia para la película.

2. Batalla de Egos.

Una de la historias de la película es la batalla mental de Riggan (Michael Keaton) que tiene, según el es, Una vocesita en la cabeza que le dice cosas, Esa voz es de Birdman la cual lo atormenta día y noche.
Birdman fue la cumbre de la carrera de Riggan y es solo por ese personaje recordado, Mas recordado que el mismo como persona, Esto hace que Riggan crea que el es Birdman y esta voz es el Birdman de su psiquis, Birdman el que lo hice popular, El que lo hizo querido, El que lo hizo ser alguien importante. Es la lucha de un hombre con su pasado, El pasado de alguien que fue grande, pero ahora solo es la sombra de lo que alguna vez fue. Ahí bastantes mensajes ocultos durante toda la pelicula como dato.

3. Gala de Personajes.

A partir de Riggan (Futuro personaje de Culto, lo mas probable), Es destacable que todos y cada uno de los personajes de esta película son interesantes, tiene su función, empatizas con el y hasta comprendes sus acciones. Por dar un ejemplo esta Mike (Edward Norton) el cual es un engreído actor de teatro que junto a otros problemas hacen imposible a Riggan terminar su obra de teatro. El cual en uno de los pre-estrenos tiene un erección a propósito, y después se descubre que no ha tenido una relaccion sexual con su pareja (Naomi Watts) por 6 meses, Haciendo esto porque cuando esta el en el escenario le provoca una sensación de adrenalina que le permite hacer cosas que comúnmente no puede, lo cual hace ver lo podrido por dentro que esta el personaje. Todos los personajes de esta pelicula son interesantes y bien definidos, De hecho me gustaría que hiciesen alguna película aparte sobre algún personaje de esta película después de los sucesos de esta, El cual en lo personal la que mas me gustaría es Sam Thomson (Emma Stone) La Hija de Riggan Thomson.

4. The Performances (Las actuaciones).

Todas las actuaciones de esta pelicula son magistrales (Destacando a Keaton, Norton y Stone), Todos son naturales y tienen sus momentos. Entre los momentos mas destacables estan la escena del Bar, La conversación entre Riggan y su hija, Y como no el final.
Nada mas que decir simplemente magnificas.

5. EL COME-BACK DEL SIGLO.

Muchos de los actores de esta peliculas fueron elegidos por su carrera de cine actual, El caso mas claro y mas obvio es Keaton que fue inmensamente popular cuando hizo de Batman en las peliculas de Tim Burton (1989, 1992), Pero sin embargo aunque ha trabajado en una gran cantidad de peliculas después y antes de esas, tanto buenas como malas, Nunca volvió a tener la misma popularidad que tuvo que con esas peliculas. En esta pelicula se burla tanto de su personaje, como su carrera cinematográfica, como de el mismo. Y su actuaciones es una de las mejores cosas de la pelicula.
También demuestra el talento infravalorado que ha sido todos estos años ya que aparte de su fabulosa actuación, En una escena de la pelicula tuvo que memorizar hasta 15 paginas de dialogo algo para nada fácil. Sin duda ahora Keaton va a estar pisando con mucha fuerza nuestros cines.

6. Sembrando semillas y reviviendo otras.

Sin duda la pelicula va a ser el empujón que necesitaban muchos actores que esta pelicula tiene. Siendo el mas notable el de Keaton cual mencione antes. Pero mas notable el de Emma Stone la cual ya era bastante conocida antes por hacer de Gwen Stacy en las peliculas de The Amazing Spider Man 1 y 2 y su pequeño papel en Superbad 2007, Pero ahora si va bien encarrilada en su carrera cinematográfica mas su nominacion al Oscar de este año. Seguro llegara a ser una gran actriz. Otros casos son los de Naomi Watts y Edward Norton, Los cuales hace bastante rato no veía en un grandes peliculas.

7. El plano.

Para los que no lo sepan, Esta pelicula esta filmada en un solo plano secuencia, Por lo menos eso parece, La verdad es que ahí ciertas partes donde hacen corte paro lo hacen de cierta manera para que toda la pelicula parezca filmada en una sola escena continua. Lo cual para algunos podría parecer una especie trampa pero esto hace que la pelicula vaya un paso mas allá de la limitaciones de usar este recurso sumamente complicado tanto para el equipo técnico como para los actores. Aunque esto ya se había hecho algunas pocas veces como en La soga 1948 de Alfred Hitchcock o en la algo mas reciente Arca Rusa, Iñarritu hace que esto no sea un limitación para hacer una historia donde transcurran días, Lo cual es algo que parecía imposible de hacer, Hasta que el y lubezki (El director de fotografía de entre otras peliculas El árbol de la vida 2011) se aliaron y hicieron que el agua se transformara en vino.

Como dato diré que a Norton y a Keaton se les ocurrió la idea de anotar quien se equivocaba mas y quien menos en las tomas la cuales eran larguísimas, Zach Galifianakis fue el que se equivoco menos y Emma Stone fue la que mas se equivoco.

8. Un nuevo Iñarritu.

Este sin duda es el comienzo de un nuevo Iñarritu, No tan amargado si se puede decir, Aunque nadie sabe sobre que va a ser su nuevo proyecto. Miren Amores Perros 2000, 21 Gramos 2001, Babel 2006 y Biutiful 2010 y díganme si se esperaban esta pelicula de este director.

9. El Final.

Es un final es muy difícil de explicar en mi opinión. Es raro aunque (Mas o menos) te sabes lo que va a pasar, es un total sorpresa lo que viene después, Pero.....Es grandioso. Lo único que puedo decir es que...Emma Stone Pone al final una cara de Psicópata, Loca, Demente que seguramente nadie hubiese podido poner excepto ella.

10. La Experiencia.

Birdman es una de las pocas peliculas que puedo decir que verlas es un total experiencia, En ningún momento vas a ver tu reloj porque ahí un momento aburrido, En ningún momento vas a querer ir al baño, En ningún Jodido momento vas a despegar tus ojos de la pantalla, Birdman es una de esas peliculas de cualquier cosa puede pasar.

Espero que te hayan gustado estas 10 razones, Y espero haberte animado a ver Birdman, Es mi pelicula favorita del año 2014.

Adiós y que te Jodan (Riggan Thomson). xD

Agradecimientos especiales a Nick Drake y a Peter Gabriel ya que ellos me acompañaros con su música al hacer estas 10 razones.

Acercarse A:  Amores Perros 2000, 21 Gramos 2001, Babel 2006, Biutiful 2010

Alejarse De: Ninguna

Bienvenido a mi Blog

Hola internauta, Yo soy Cristobal (Apodo Cristo) y este es mi Blog (Que originalidad verdad),
Bueno dejándonos de tanto agradecimiento y explicación de porque hago esto, seré corto y fome.

Este Blog abarca varios temas de conversación (Siempre con nuestra taza de café con leche), Entre ellos son Criticas de Cine, Música, Discográficas, Youtubers (Constructivamente), Entre otras cosas.

Espero que te guste mi material y nos vemos. (Y jamas olvides tu taza de café con leche).